ARTivismo con nuestras COMUNIDADES

Una creación interdisciplinaria que entreteje lenguajes verbales, visuales, cinéticos y sonoros —desde lo ancestral indígena hasta lo contemporáneo—, donde se funden elementos míticos, históricos, culturales y etnográficos de la tradición Wayuu. Todo ello dialoga con danzas tradicionales y con las visiones de la danza contemporánea, la música en vivo y la palabra poética, en un escenario que es a la vez video, sonido y escultura.

Eina celebra la cosmovisión y la fuerza resiliente del pueblo Wayuu. Busca revelar cómo la ambición y la codicia hieren a la naturaleza y, con ello, siembran dolor en todos los seres que la habitan.

A través de actividades dinámicas, el público explorará vocabulario, números y diversas expresiones en lenguas nativas, utilizando el movimiento, la lírica y la música como principales herramientas de aprendizaje. Nos adentraremos en el universo de las palabras, los seres mitológicos, los animales y los números, reforzando su presencia en el cuerpo mediante juegos interactivos y proyecciones.

Con el apoyo del video interactivo, bailarines-educadores guiarán a la audiencia en una experiencia que combina danza, música en vivo y proyección digital, invitando a vivir de manera lúdica los sonidos, símbolos y movimientos inspirados y generados por los “glifos vivos”.

A partir de la iconografía ancestral, se crearán secuencias de movimiento que revelan la íntima relación entre el cuerpo, el lenguaje y la naturaleza dentro de la cosmovisión Mhuysqa.